长安CS55内饰设计

　　当意大利都灵设计中心的开发团队已经进入梦乡时，长安日本设计中心的设计师们才刚刚迎来朝阳。如果说外观造型需要设计师在毫秒间抓住观者眼球的话，那么内饰更像是一件需要考虑日常使用情况打造的家具。提到为它人考虑的心思，日本也绝对算得上个中翘楚。那么，当匠人之心碰到内饰设计会发生什么呢？

 ■ 独一无二的设计中心　　

　　即便经过百多年时间的发展，汽车作为交通工具承载使用者在目标点间移动的属性并未改变。相比力求在最短时间内，抓住观者注意力的外观设计而言，内饰部分对实用性的考量占比更大。当意大利都灵设计中心敲定外观设计方案时，与长安重庆总部仅有1小时时差的日本设计中心里，内饰设计工作也已同步展开。

- 为什么选择日本？

　　若干年前，中国品牌软、硬实力孱弱之时，决定在海外设立研发、设计中心的决定无疑需要具备长远眼光。过亿资金投放至陌生的土地，在那里寻找合适的国外人才，并且努力将不同生活背景、教育方法、思维方式的团队捏合到一起，让他们为了解甚少的中国消费者开发喜欢的产品。这样的决定看起来确实是一场拿财力、物力、人力赌注未来产品的事情，因此海外研发、设计中心的选址成为了最终能否获胜的关键，时差仅仅是定址原因中微不足道的一部分。

　　消费品的诞生、普及、发展与时代以及经济有着密不可分的关系，战争虽然带来了无法被遗忘的伤痛，但同时也为日本经济的腾飞做出了铺垫。当普通人生活水平快速提升时，私人需求急速增多，这促进了当时日本车企的快速发展。以丰田、本田、日产为首的日本三大车企在第二次世界大战、朝鲜战争过后，从抄袭、模仿阶段快速发展到自主研发时期。

　　一个新兴汽车市场的崛起是任何一家国际知名车企无法忽视的，当红海竞争白热化之时，敏锐的开发具有巨大潜力的蓝海才能够保证企业获得进一步的发展。上世纪的日本对于欧美车企而言就扮演了蓝海的角色。经济快速发展，促使普通人生活水平的提高，巨大的物质需求与本国制造业的低下的发展状态使得包括汽车行业在内的众多欧美企业进驻日本。一方面是产品输出，另一方面，为了更好地了解消费者喜好，从而占领市场，海外车企开始选择在日本设立研发中心。

　　由于日本地理环境的特殊性，因此其发展出了车身尺寸袖珍，但内部空间表现优秀的K-car以及小型车文化，海外车企在日本设立研发、设计中心也在一定程度上吸取当地特色，进一步完善自身产品在空间利用方面的短处。

- 选址新横滨

　　经过了半世纪的发展，无论是欧美，还是日国车企，都设立了众多研发中心。今天的中国市场在某种层面上与当时的日本市场有着极高的相似度，选择日本建立研发中心无疑能够充分利用这些已经成熟的开发资源。那么，在众多日本城市中，长安又为何挑中新横滨呢？

　　经济的高速发展，使得日本城市人口激增，另一方面城市面积不断扩张，这两点进一步刺激了普通消费者对于城市私人用车的需求。本着“想要了解消费者，就要走到他们身边去”的想法。在日本的都道府县中，东京都这个一级行政区约占日本全国人口的10%，经济更是占据了显赫地位。因此，日本车企纷纷在这里设置了研究中心，与此同时，配合开发、制造工作的零部件供应商也围绕东京都设址。

　　知名车企的研究、开发、设计中心，以及为车企提供配套服务的零部件供应商也促进了人才的聚集，东京大学、早稻田大学、庆应义塾大学这些世界一流的高等学府进一步为企业不断输送新鲜血液。

　　与拥有一整栋楼的意大利都灵设计中心不同，藏在日本新横滨市新干线车站附近的长安日本设计中心有着明显的“霓虹”色彩。面积不大，但隐藏着设计开发的全部流程。满足功能需求，同时兼顾地租以及使用面积，在同一栋办公楼内，也能看到知名零部件供应商的影子。

　　长安作为中较早在海外设立研发中心的中国品牌，权衡了地租、周边配套设施、人才情况等多方面因素最终将第二个海外设计中心敲定在新横滨市。职能方面因受到面积影响，工作中心集中在内饰开发以及设计细节优化等精细化方面。

　　长安在意大利与日本设立的研发中心在职能上并无过多区别，不过土地面积等原因，使得日本设计中心更加偏向精细化的设计工作。作为与使用者接触时间最长的部分，内饰设计的重担就放在了日本设计中心开发团队的肩上。

■ 没有定式的开始

　　与外观设计类似，内饰部分的起点也来自设计师的头脑风暴。外部造型定下主基调后，内饰部分需要保持统一的感觉。保持美观的同时，更重要的是满足使用需求。除此以外，面对日益挑剔的消费者，在成本有限的情况下，尽可能多的营造质感。

　　中国有句老话叫一方水土养一方人，南欧暖阳照射下的意大利人处理事情的方法大多十分随性。而在资源有限的日本，发挥材料、事物的最大效能的理念早已融入在大和民族人民的血液中。在有限的内部空间中营造宽敞的视觉效果，挖空心思设置储物格、通过机构实现一处多用等等设计方法是日本设计师最擅长的部分。

　　根据不同国家设计师擅长的部分，给予不同的任务，这样统筹安排是发挥人员最大效能的最佳方法。当然，这并不意味着日本设计团队创新能力欠缺，与之相反的是，很多时候设计师头脑风暴出多个方案后，要残忍的在其中选择出一个获胜者。

　　作为整个内饰项目开发的原点，设计师呈现出的草图将指引日后整个项目开发的走向，作为整个项目的根基，让内饰符合外观设计风格的同时，还需保留品牌过往设计精髓。这个从最开始的阶段，就严苛控制品质的态度与日式料理中十分注重食材新鲜度有异曲同工之妙。这就像已被烹饪界认可的寿司之神，仍坚持每天早起，亲自前往筑底市场挑选最优质的食材。从源头开始，对细节逐一把控的态度正是匠人精神最基本的体现。

　　对内饰设计师而言，工作难点不仅在于塑造一个夺目的形态，更重要的是为产品塑造一种独特的“味道”。对车辆真正的使用者而言，外观仅是惊鸿一瞥的主角。打开车门，长时间接触的内饰部分是最终在他们心中刻画出品牌形象的关键。想要建立一套富有品牌特点的设计语言，需要时间进行打磨。

　　设计的工作看起来更多时候需要的是天赋、灵感，不可否认的是这两者确实能够使一个新手更快入门，但汽车这个消费品与艺术品不同，设计阶段需要换位思考，揣摩用车人的需求，想要得到使用者的肯定，需要执笔者花费大量时间反复思考。无论是铁匠铺的学徒，还是刚刚走进车企的年轻设计师，在相当长的一段时间里，他们都在重复进行基础性的工作。熟练技能的同时，磨砺品行是成为行内佼佼者，以至成为匠人的必经之路。当然，内饰工作的开发仅仅凭借设计师一人的努力是远远不够的。

■ 我们是朋友！

　　相比于追求极致美学的艺术品，汽车这个大机器时代工业化生产的产物需要考虑使用便利性，因此从设计师手中的草图到最终交付用户的产品，需要工程团队参与进行可行性分析，并对可能因设计产生的问题进行纠正。不过，这并不意味着设计与工程团队是冲突的两方，相反，一个优秀的工程团队会尽可能的实现设计师脑中的蓝图。

　　设计师与设计工程师看起来只有两字之差，不过从职责上说他们则泾渭分明。设计师负责提供灵感，而设计工程师更像是帮助设计师圆梦的绿叶。优秀的设计并不都适合量产，碰撞安全性、使用便利性以及制造成本这些更加理性的内容需要设计工程师进行把控。

　　利用自己的专业知识，推进整个项目，使其最终取得成功是我们在采访中最常听到的话语。每个项目组成员在发挥自己长处的同时，使整个方案不断贴近量产化。成为整个制造环节中不可或缺的一部分，而非环节中的关键人物这样的态度与为寿司之神提供最好的海鲜，最饱满大米的商铺一样，他们为自己是一分子而感到干劲十足。

　　以挡把细节为例，希望造型符合整体风格的情况下，尽可能的具有特色是设计师脑中的梦想，但锐利的造型是否便于推拉换挡？金属与皮革衔接的设计是否会造成加工困难？设计中提及的发光诉求现阶段技术能够达到？这些效果图上没有注明的问题需要双方进行沟通。

　　对于设计师而言，设计图是他们工作的起点，也是整个项目的开端。内饰工程团队会利用自身专业知识，参与修正方案。理解量产化碰到的问题，并且明确设计中不可动摇的原点，学会适当让步才是一名优秀设计师应该具备的职业素养。

　　对设计工程师而言，阻碍设计方案最终量产的小麻烦绝不仅是成本因素，如何通过严苛法规要求，怎样确保使用时各个部件不发生相互干涉等问题都需要一一击破。在内饰设计中，相关零部件升高、降低、前移、后挪几毫米都会产生连锁反应。但在方案的修正过程中，他们的努力目标仍旧是希望最大化的延续设计图中的方案。不同团队间不因专业各异而独自坚持，而是向着统一的终点迈进。

　　无论是铅笔手绘，还是使用电脑软件，设计蓝图更多的是平面化的展示。满足日渐挑剔消费者需求的，还有更深层次的质感，但这部分内容设计师无法通过画笔展现，这个范畴的需求则需要设计工程团队通过技术实现。

　　营造质感不仅仅是材料上的改进，细节之处的用心会逐渐给使用者留下深刻的印象。在现代汽车的设计中，阻尼的应用必不可少。某种程度上讲，这也是营造品牌形象的一部分。很多时候，竞争对手的表现也值得仔细研究。

■ 实现梦想的事情就交给我吧！ 

　　这个世界上，伟大的创想有千千万，但最终能够变为现实落地的则寥寥无几。在汽车设计中，油泥模型师就是将设计师脑中梦想转化为现实的关键先生。即使今天电脑软件早已能将设计师手中的草图转化为三维数据模型，但油泥模型特有的实体感仍旧不可取代。

　　在电脑软件技术不成熟的当年，油泥模型的制作全部依赖于手工制作，因此制作一个油泥模型大概需要3个月的时间。现在，电脑制作的三维数据模型中的精确数据可以直接输入至铣销机，随后由电脑控制的铣削机可以对油泥模型进行初步加工，但细节部分的修改与完善仍旧是富有经验的油泥模型师施展才华与经验的空间。 

　　看似软糯的油泥，其实是有性格的，赋予它们各异性格的上帝就是油泥模型师。与当年捏泥造人的女娲不同，油泥模型师拥有的不仅是刮尺、刮板，还有贴在不远处的设计图。模拟软件的出现能够帮助他们更好理解设计师的意图，但如何还原依靠的仍旧是不断思考以及多年积攒下的经验。

　　数十年的从业经验能够令老师傅快速还原出设计图，但年龄差距也会产生问题。年龄差的存在令他们或许会存在审美差异，怎样理解、满足愈加年轻的消费者审美喜好困扰着大多数油泥模型师。一方面是不同团队间的不断沟通，另一方面，不断尝试新鲜事物，保持年轻的内心才是超越自我的法宝。

　　为油泥赋予性格，在单一的工作中不断探寻自我的极限，这不仅是油泥模型师的性格特点，也是渗透在日本各行各业中的匠人精神。当一个人不仅将自己所从事的工作当作自己的职业及事业，更是作为自身人格寄托的所在。在对手艺的不断践行中，自身修养和心灵境界也随之进步，这就是匠人的书面翻译职人精神的内容精髓。

　　许多人通过纪录片《寿司之神》认识了银座办公大楼地下室的米其林三星寿司店数寄屋桥次郎以及店主小野二郎。在很多人原来看来“就是生鱼片放在米饭上捏起来”的寿司对他而言是至高无上的作品，实际上，匠人并不仅是他一人，而是渗透在日本的各个行业。

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